С кого рисовали Шрека: реальный человек-прототип и история создания образа

Загадочный прообраз: с кого же на самом деле рисовали Шрека?

Вы когда-нибудь задумывались, глядя на добродушного, но неказистого огра, откуда у аниматоров взялся такой уникальный и запоминающийся образ? Ведь он должен был быть одновременно и чудаковатым, и симпатичным, и абсолютно непохожим на классических сказочных героев. История прообраза Шрека — это увлекательный коктейль из реальных людей, творческих поисков и даже небольшой доли мистификации.

Видео: Шрек (мультфильм 2001) / Shrek

Человек-загадка: Морис Тийе

Самый известный и часто упоминаемый кандидат на роль живого прототипа Шрека — это французский борец и актер Морис Тийе. Родившийся в начале XX века, Тийе страдал акромегалией — заболеванием, которое вызывает увеличение и утолщение костей, особенно заметное на лице (скулы, челюсть, надбровные дуги). При этом он был образованным человеком, владевшим несколькими языками, и успешным спортсменом, носившим прозвище «Французский Ангел». Его внешность была очень необычной, но он сумел превратить свой недостаток в преимущество, став звездой рестлинга.

Сходство между фотографиями Мориса Тийе и персонажем Шрека действительно поразительное: массивная квадратная голова, низко посаженные уши, широко расставленные глаза и характерная форма черепа. Многие фанаты и журналисты сразу приняли эту версию за истину. Но так ли все однозначно? Действительно ли аниматоры студии DreamWorks целенаправленно срисовывали Шрека с этого конкретного человека?

Создатели мультфильма никогда официально не подтверждали, что образ Шрека был целиком и полностью скопирован с Тийе. Скорее, его фотографии могли служить одним из многих источников вдохновения, наравне с другими референсами. Визуальное сходство, однако, настолько велико, что Морис Тийе прочно вошел в историю как «человек, с которого рисовали Шрека». Это делает историю персонажа более глубокой и человечной, напоминая нам, что даже в самом фантастическом образе может быть частичка реальной, порой непростой, судьбы.

Творческий процесс: от эскиза к личности

Прежде чем стать тем зеленым великаном, которого мы все знаем, Шрек прошел долгий путь трансформации. Первоначальные концепты, созданные художником-иллюстратором Уильямом Стейгом (автором оригинальной книги), и ранние наброски аниматоров сильно отличались от конечного результата. Изначально он был более угрожающим, тощим и даже похожим на сатира. Но студия хотела создать персонажа, который, несмотря на свою устрашающую внешность, мог бы вызывать симпатию.

Ключевую роль в формировании окончательного образа сыграл дизайнер персонажей и ведущий художник по моделям — японец Кэндзи Кавагути. Под его руководством Шрек «оброс» мышцами, стал более коренастым и обрел ту самую узнаваемую форму головы. Аниматоры изучали мимику и движения больших, тяжелых людей, чтобы сделать походку и жесты Шрека максимально естественными и весомыми. Они даже наблюдали за профессиональными рестлерами, чтобы понять, как движется массивное тело.

Так с кого рисовали Шрека человека? Ответ, вероятно, лежит в синтезе. Это не один конкретный человек, а собирательный образ, впитавший в себя черты разных людей, включая, возможно, Мориса Тийе, а также наблюдения аниматоров за физиологией, мимикой и пластикой. Голос Майка Майерса, который предложил сделать Шреку шотландский акцент и добавил ему душевности, стал последним штрихом, превратившим визуальный образ в полноценную личность.

Видео: Шрек

Другие персонажи: есть ли у них реальные прототипы?

Интересно, что практика обращения к реальным людям при создании анимационных персонажей на студии DreamWorks не была единичным случаем. Например, внешность Осла — это чистая фантазия, но его харизма и манера речи — стопроцентная заслуга Эдди Мерфи. А как насчет других героев? Принцесса Фиона, особенно в ее огре-форме, стала уникальным персонажем, чей дизайн балансировал между красотой и комичной нелепостью, но прямого живого прототипа у нее, кажется, нет.

Говорят, что для образа злобного и тщеславного лорда Фаркуада аниматоры могли подсматривать черты у некоторых голливудских продюсеров и даже у самого основателя студии, Джеффри Катценберга, правда, в сильно утрированном, шаржированном виде. Это, конечно, больше похоже на творческую шутку, чем на прямое заимствование. Главный антагонист второй части, Принц Чарминг, был визуальной пародией на классических диснеевских принцев, доведенной до абсурда.

Таким образом, если искать человека, с которого рисовали Шрека, то самым близким кандидатом остается Морис Тийе. Но важно понимать, что создание такого иконического персонажа — это всегда коллаборация: в него вложили частичку вдохновения от реальной личности, много часов наблюдений за живыми людьми, мастерство дизайнеров и актерский талант. Именно этот сплав и породил того самого, единственного и неповторимого Шрека, который покорил сердца миллионов. Разве не удивительно, как из такой сложной смеси ингредиентов рождается по-настоящему живой и любимый герой?

В итоге, образ Шрека стал настоящим прорывом в анимации, показав, что главный герой может быть далек от общепринятых стандартов красоты, но при этом быть обаятельным, душевным и настоящим. Его история создания напоминает нам, что вдохновение можно найти в самых неожиданных местах, даже в старых фотографиях французского борца. И, возможно, именно эта связь с реальной, невыдуманной историей придает зеленому огру ту особую глубину, которую мы все чувствуем.